
MARIANA GOMES
Ficha
Los talleres de los artistas ofrecen una excelente información de su modo de trabajar. El de Mariana Gomes (Faro, 1983) es diáfano, pero, según la iluminación, la disposición de mesas y estanterías, se perciben espacios que determinan los lugares en los que desarrolla distintas actividades. Hay juegos de miradas, imagino que trazados por el azar, y objetos que en seguida adquieren protagonismo. Como una serie de pequeñas esculturas, entre las que llaman la atención las cabezas de Antonin Artaud, Philip Guston, Tintoretto, Leopardi, Borges, Eliot o Henri Michaux, en lo que parecen homenajes a referentes, pero también una necesidad de tocar la materia, de sentirla, en un rasgo que resulta central en su trabajo.
Porque Mariana Gomes defiende la pintura como una búsqueda inquieta, intensa, en la que asoman el juego, la transgresión, el happening, lo festivo y lo carnavalesco, la máscara, la pasión y el humor, en un empeño de estar en el filo, abriendo nuevos caminos. La pintura como acción, banquete sobre la tela. Y el dibujo como fluir continuo, una sucesión de imágenes que tienen algo de piel delgada, de capa leve, pero también de mural.
Con frecuencia, en la pintura parte de referencias, pero da finalmente protagonismo al gesto, al lenguaje de la abstracción, a la grieta, al surco. Repasando su obra, existe una especie de empeño en empezar siempre (Ícaro, el tiempo), como cuando pintó sobre cuadros ya expuestos y no quiso cubrirlos sino provocar el encuentro entre dos momentos, dos acciones, dos búsquedas, en la certeza de que son siempre la misma: el acto de pintar, y hacerlo sobre otra presencia, incluso la tela blanca. O jugar con las sombras, proyectar imágenes sobre máscaras y objetos, empeñada en saber qué hay detrás o dentro de la pintura.
Miguel Fernández-Cid / Pilar Souto Soto, comisarios de la exposición
Artistas
MARIANA GOMES
Mariana Gomes (Faro, Portugal, 1983), vive y trabaja en Lisboa. Graduada en Artes Visuales/Pintura por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad de Lisboa, destaca por su trayectoria en exposiciones individuales desde 2008, y por su participación en numerosas muestras colectivas en Portugal y en el ámbito internacional.
Exposiciones individuales: Time Smoking a Picture (Galería Pedro Oliveira, Oporto, Portugal, 2025); Neo-Pós-Neo (Galería Cristina Guerra, Lisboa, 2023); Infusão de rabisco, Ciclo Desenho como Pensamento (Centro Artes de Águeda, Portugal, 2021); Solilóquio (Galería Cristina Guerra, Lisboa, 2020); Bollocks 3 - a Continuação (Espaço Fontes en colaboración con Appleton, Fundão, Portugal, 2020); Canhota, comisariada por Bruno Marchand (Fundação Carmona e Costa, Lisboa, 2019); Romanian Dances (Galería Baginsky, Lisboa, 2017); Não Aplicável (Galería Fernando Santos, Oporto, Portugal, 2016); Bollocks, comisariada por Bruno Marchand (Appleton Square, Lisboa, 2016); Breviário (Galería Fernando Santos, Oporto, Portugal, 2014); Os homens que se Riem (O Armário, Lisboa, 2014); Stop Making Sense!, comisariada por João Pinharanda (Fundação EDP, Lisboa, 2013); What a Show, everyone was terrific (Galería Módulo – Centro Difusor de Arte, Lisboa, 2012); Erro (Galería Módulo – Centro Difusor de Arte, Lisboa, 2010); X Tentativas (Galería Módulo – Centro Difusor de Arte, Lisboa, 2009); Mariana Gomes (Galería Módulo – Centro Difusor de Arte, Lisboa, 2008).
Sus exposiciones colectivas de los últimos años incluyen, entre otras, las siguientes: Pedra e Vento (Buraco, Lisboa, 2025); Somos Todos Capitães – 50 Anos Em Liberdade (Museu Nogueira da Silva, Braga, Portugal, 2025); Sempre e nunca mais (MACE Elvas, Portugal, 2024); Elevador da Glória (Centro de Arte Oliva, São João da Madeira, Portugal, 2024); Pinturas habitadas (Cordoaria Nacional, Lisboa, 2024); White Noise (Galería Cristina Guerra, Lisboa, 2024); Pintura. Provocação (Galeria do Parque, Vila Nova da Barquinha, Portugal, 2024); FPM #5 - Paisagem: vista e panorama (Fundação PLM, Lisboa, 2024); First Step (Bigger Splash, Lisboa, 2024); Fresh Breeze (Kunstraum Botschaft, Berlín, Alemania, 2023); Pintura sem fim (Brotéria, Lisboa, 2023); Dark Safari (Museu do Côa, Vila Nova de Foz Côa, Portugal, 2023); Profanações (Fidelidade Chiado, Lisboa, 2023); Perspetiva 24, Bienal de Vilanova da Cerveira, Portugal, 2023); Transition Zones (Fundação PLMJ, Lisboa, 2023); A Revolução na Noite (Centro de Arte Oliva, São João da Madeira, Portugal, 2023);
Ha recibido premios como la 10ª Edición del Amadeu Souza Cardoso (Amarante, Portugal, 2015), FLAD Drawing Award (Lisboa, 2025), y menciones honoríficas. Su obra está presente en colecciones públicas y privadas, como Fundação Calouste Gulbenkian, Fundação Carmona e Costa, MAAT Lisboa, CACE Coleção de Arte Contemporánea do Estado, Coleção António Cachola Elvas, Fundación EDP, MACAM Museu Arte Contemporânea Armando Martins, entre otras.