Aproximación al proceso creativo escultórico en los siglos XX y XXI. Del monumento a la performance
Organiza: MARCO, Museo de Arte Contemporánea de Vigo
Docente: Ana Pereira Molares
Total sesiones: 23
PLAZAS LIMITADAS. Inscripción y matrícula a partir del 16 de septiembre
Precio: 190€ (descuento del 20% para miembros de la AAM Agrupación Amiga del MARCO y para estudiantes, previa acreditación).
Posibilidad de pago fraccionado en los términos que se detallan en la ficha de inscripción.
Aproximación al proceso creativo escultórico en los siglos XX y XXI
La escultura es una de las Bellas Artes en la que el artista utiliza como medio de expresión la creación de figuras u objetos tridimensionales, es decir volúmenes, que a su vez conforman y definen espacios, y lo hace a través de materiales, técnicas, temas y lenguajes muy diversos que han evolucionado y variado a lo largo de la historia. Todos estos cambios experimentados por la práctica escultórica están condicionados por los diferentes contextos sociales en los que se inserta, y también por la evolución en la percepción de las obras de arte a través de los siglos.
Al iniciarse el siglo XX, al mismo tiempo que el mundo asiste al nacimiento de una sociedad radicalmente nueva, también lo hace la escultura, que será la actividad artística que experimente los cambios más revolucionarios, centrados sobre todo en dos momentos: 1906-1930 y 1960-1970, auténticos epicentros de la expansión del concepto escultórico. En sus últimos 125 años de vida, el concepto escultórico clásico será analizado y redefinido en toda su profundidad, a través de exploraciones plurales y caminos diversos. La escultura se rebela, se ensimisma, se emancipa, se hace mayor, logrando una conquista estética de lo indefinido y un ensanchamiento de sus horizontes.
Programa/Calendario en el apartado de Descarga.
